更新时间:2025-01-05 23:15:18 浏览次数:3 公司名称: 搜【聚狼剧本杀】获取复盘
最小起订 | 1 |
---|---|
产品产地 | 中国 |
行业类型 | 剧本杀 |
全网同名 | 聚狼剧本杀 |
剧本复盘 | 公仲号搜【聚狼剧本杀】回复剧本名称 |
电子剧本 | 公仲号搜【聚狼剧本杀】回复剧本名称 |
在一个剧本杀沙龙上,超自然力量影业 CEO 周围介绍,由于剧本杀改编影视的样本不足,剧本杀创作者面临合作模式不固定、分成不统一等问题。推理大师创始人王梦池也在沙龙上透露,「写过一个剧本杀,版权只卖到两万元。」图片爆款的价值2016 年,《明星大侦探》这档爆款综艺为散乱的剧本杀行业初次提供了集中的识别度和内容入口。作为芒果 TV 的招牌,它被赋予的使命就是「做和电视综艺不一样的东西」、「做出年轻人爱看的东西」。《明星大侦探》总导演何舒对《三声》表示,在明侦诞生之初,剧本杀这种形式在中国的受众群体很小,「基本是一些喜欢推理的人,知名度极为有限。」因此,节目团队当时的目标是,如何在参与者程度地完成故事展现的前提下,让更多观众持续喜欢上整个故事剧情。「如何将悬疑感通过场景呈现给观众」也成为这档节目的核心问题。图片何舒表示,外部的推理小说家很难直接满足剧本需求。团队采取了对症下药的定制模式,由编剧组提出故事,然后再去敲定具体细节。由于节目的特殊性,明侦还邀请了专门的外部编剧团队,为节目提供多种专业指导。「我们这个节目注定和别的节目不一样,它更像是在看一个电影。」何舒说。为了追求电影般的悬疑感和推理的高能点,「半年准备、半年录制」成为了明侦六季录制的基本节奏,导演组需要全程参与编剧和剪辑。在这个意义上,观众消费这档综艺内容的过程,也培养出一剧本杀复盘解析大批剧本杀的「死忠粉」。根据美团发布的《2021 实体剧本杀消费洞察报告》,有 37%的用户是被《明星大侦探》等综艺节目所吸引,出于新鲜感亲身体验。在当时,各地线下剧本杀店甚至开始模仿明侦的案子构建剧本,以吸引明侦粉和剧本杀爱好者,积累人气。「我可以很自豪地说,目前剧本杀市场的风靡,我们的节目起到了重要的作用。」何舒对《三声》(公众号 ID:tosansheng)表示。随后两年,多个线上剧本杀平台也开始陆续出现。我是谜创始人兼 CEO 林世豪告诉《三声》,「我们一直都想把桌游中一些好的游戏搬到线上。」而大型综艺节目的爆火为剧本杀游戏积攒了一定的热度和粉丝群,结合对剧本杀优质内容体验的信心,林世豪试图为剧本杀内容寻找更多的消费场景。
先来聊聊一个问题,小学生可以玩剧本杀吗?这个问题放在两年前,常见的回答是“不建议”——一是因为剧本杀的题材往往涉及犯罪、微恐,且剧情烧脑、不易理解,会影响小孩的游戏体验;二是因为剧本杀经常“拼车”组队,让一个小孩加入,会影响其他人的游戏体验(可参考与小学生组队打)。但你阻止不了小学生对新鲜事物的好奇心。所以,“儿童剧本杀”的出现,其实是一件好事,就相当于《荣耀》开设了小学生专区剧本杀复盘解析,针对专门的玩法和人群,大家互不干扰——那儿童剧本杀,具体玩什么呢?有人回忆起自己的经历:“有一次玩哆啦A梦主题的亲子密室逃脱,里面全是奥数题,我带孩子进去做了一小时才找到路出来……”可见,学好数学不能买菜,但可以助你“逃出生天”。但你要觉得这就是在补课,那就太扯了——恕我直言,能说出这番话的朋友,都没有玩过剧本杀:从大热剧本《年轮》中的高数题,到《余香》中的生物题,剧本杀中的知识问答,成年人都逃不过。
进入角色,是剧本杀里玩家体验另一段人生的方式。个个事件串联,段段时间叠加,人物的人生经历逐渐完整起来。
在这浩渺的历史长卷中,既有朝代更迭的风云记录,也有如剧本杀《金陵有座东君书院》中6位小人物一般起伏的一生。对于《金陵有座东君书院》的故事情节、人物塑造、情感变化等方面,作者申老师(申超)和铁头阿土(杜文力)分享了他们的想法。
故事是剧本杀的灵魂记者:《金陵有座东君书院》为什么选择了南唐这个时代背景?
申老师:历史情感本的架构一定要基于不变的框架,创作丰富的内容,来表达历史背景下人物的“道德感”和“价值感”。选择南唐作为剧本背景,是因为这个时代满足以下几点:一是人物丰富,二是情节丰富,三是感情易于抒发且饱满,四是大众熟悉且认知度强。
记者:为什么选择聚焦于南唐时期书院的小人物呢?在故事中,您如何将人物命运与时代背景有机相融合?申老师:历史不记载小人物的故事,但小人物的故事也是历史的组成部分。我们想要关注小人物在历史中划过的痕迹。
在正常生活中,小人物是更真实存在的。小人物用自己真实的生活轨迹,拼凑出了这个真实的世界,他们才是这个世界的基石。
在时间的长河里,人类朴素的情感并无大的变化,了解行为背后的原因,你就会发现所谓的“古代”与“现代”并没有割裂性的区别。这个故事是一场大型的暗喻。我采用了真实的历史时间线,让部分历史人物和想象中的人物合并交互,并尝试从故事层面出发,解释历史中模糊或欠缺的地方。
记者:在情感本创作时,您是先确定立意还是先写故事?铁头阿土:首先需要明确:这个剧本到底是用故事引导了立意,还是由立意展开了故事?如果总是从对立的角度来看待这个问题,那么反而有可能阻碍故事与立意的结合。
许多作者往往绞尽脑汁地追求立意的高远,这其实大可不必。作为故事,重要的是其本身,立意往往是根据故事而升华的。
故事是剧本杀的灵魂。一个剧本杀能不能吸引人,关键在于对故事节奏感的精准把握。很多作者无法根据立意催生出精彩的故事,从另一个角度来说,这反而浪费了立意。让故事人物自行碰撞记者:《金陵有座东君书院》前后用了多长时间?
创作过程又是怎样的?铁头阿土:从立项到完成,我们经历了大概两个半月的时间。三人合作,我“打地基”,申老师“修清水房”,十四先生“精装修”。地基,就是故事的骨架,是故事发展的“线”,只有每一个点都规划清楚,才会有完整的故事脉络;清水房,就是故事的肉身,是“由点到面”的过程,让故事变得有体量;精装修,就是给人以美的视觉感受,是“线、面到体”的呈现。
记者:在机制上,您如何在剧本中增强玩家的代入感?申老师:“机制”并非“小游戏”,不能只为凑时间,而应服务剧情本身,做到不突兀地、有效增强玩家代入感。机制和剧情在很多时候都是相辅相成的:根据故事发展,如果必须要有通过机制来展现一个环节,那么这个机制就是成功的;如果机制只是为了寻玩家开心,虽然它并不一定是失败的,但一定是不合理的。前者是好的作品,后者不是,而后者又恰恰占领大多数。
在我看来,机制有三点规则:其一,机制一定要服务于故事,万万不可脱离故事;其二,机制是必然存在的,而不是偶然存在的;其三,机制是促进感受的,而不是拉低氛围的。记者:在多人物的剧本中,如何处理人物关系来塑造立体化的人物群像?
铁头阿土:我们三位作者都并非科班出身,创作初期,我们都是“野蛮生长”,凭直觉去感受、揣摩和总结,再去测试验证。慢慢地,我能明显感受到,当你把一个角色的性格和故事塑造起来,人物与人物之间就会自然地开始碰撞,由此,剧情也一幕幕展开。在自行碰撞的过程中,我们要做的就是尽可能地规避掉主线中不合理的发展。
《金陵有座东君书院》书写了人物的一生,这并不多见。在此之前,我们常见的剧本杀,多是几个角色在一段时间内的剪影。有时我也在思考:既然剧本杀打着“让玩家体验另一段人生”的口号,那么为什么我们不尝试写出人物的一生呢?
人生之路上,悲喜的转折我们无法预料,这也并不陌生。从学校到社会,从个人到家庭,身份、环境都会随着成长而不断变化。学会比玩家更了解玩家记者:您如何让情感达到渐进的状态呢?铁头阿土:剧本中,玩家情感的饱满一定要是真实的、“顺流而下”的。友情、爱情、亲情,这些都是我们生活中常见的感情基调。
情感线的交汇一定要基于合理穿插的故事。故事不是独立存在的,而是前后照应的,它需要通过事件和细节来综合表现。在创作时,我们需要有一个基本的观念,即“不要求玩家理解自己的情感,而是要理解玩家的情感”。
玩家的情感并不是单一的、鲜明的,也需要我们去归纳总结。我认为这是情感创作中十分重要的一点。当我们跳出“自嗨”的情绪,去审视创作,不免会发现许多“槽点”。尽可能地解决掉“槽点”,情感就会更接近真实。剧本杀复盘答案
所以,学会比玩家更了解玩家,这是一个不断学习的过程。不过换个角度来看,这门“课程”其实也很简单,那就是要多玩剧本,多和DM(主持人)交流。在游戏中,我们学到什么是的设计作品,什么是优质的流程表达;在DM那里,我们了解玩家的喜好和开本的舒适感……这些对于创作本身来说,都是非常必要的。
面对玩家们的评论,我们也在不断调整自己。有时,我们收到的意见是很强烈的,一度让我怀疑自己是不是根本不会创作剧本,根本不懂玩家。在这种打击下,如果你还能挺过来,还能以饱满的热情和姿态继续创作,那么你就能创作出更好的作品。记者:您想给玩家传递怎样的情感呢?铁头阿土:情感是双向的接受,而不是单向的强加。
在历史的波涛中,小人物的生平故事总能打动我自己。从另一层来说,这也是我们对某位历史人物的隐喻。在情感的塑造方面,剧本杀创作可以的空间还有很多。剧本杀行业是一个允许创作者脑洞大开的世界,是一个自由言说的世界,是一个多姿多彩的世界。因此,对于情感的表达,创作者们完全可以探索和开发更多的方法,千万不要局限于某种基调。“带领玩家走入世界,再让玩家感悟生活”,这是我们的态度。
所谓“虚实相生”,是指剧本杀的玩家同时具有两个身份——剧本角色与现实玩家,游走在虚拟与现实之间。玩家不会因为一个剧本就真的忽略现实,哪怕换装、精心搭建场景也不可能让他们真正地“忘我”。在对话中,玩家也随时能在两个身份间自由切换,但这种“出戏”并不影响剧本杀的整体体验,甚至成为它的一大特征,区别于文学、电影的闭环叙事,终需要我们“淡忘”自我意识代入角色,剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色剧本杀的叙事是敞开的。尽管“沉浸式体验”经常作为“卖点”,但事实上,剧本杀并不苛求玩家完全地代入角色,更多是通过解构虚实之间的界限来模糊主体身份。比如DM会提醒新手将“我看一下剧本”换成“我回忆一下”;再如每个玩家都会被分配角色,关系可能是“情人”“兄弟”“仇敌”,但很少有人会将角色的爱恨,投射到玩家本身身上,而游戏的“高光时刻”——指认凶手,也往往在一片欢声笑语中进行。玩家并没有真正地代入角色,但无论是“回忆”细节,还是推理演绎,他们又确乎在扮演某个身份。实际上,剧本杀的玩家同时也是演员,表演也是剧本杀的一大乐趣,而“表演与其说是一个戏剧概念,不如说是一个人类学概念”。表演的内容可以是剧本角色,也可以是日常生活。就像巴尔巴所言,“我们在直面体验的‘他人’时,有可能从中挑拣出‘自己’”,表演与现实既分离又联系。尤其是剧本杀中的表演语言和日常语言也几乎相同。从这一角度看,剧本杀的虚实界限更加模糊,这也为玩家在虚实间游走提供了便利。